“文如其人”，何慧娟用她30多年的创作经历诠释了这一点。
　　熟悉何慧娟的人都知道，她对人真诚、友爱，总是用一种乐观进取、积极阳光的心态去对待身边的每一个人。她的文字清新明快，简洁扼要，寥寥数笔就能攫取一件事的本质、一个人的灵魂。
　　读她的散文作品《黑脸菩萨》，你会为作者文字里的那份真情，那份对弱小人物生存处境呵护关爱的悲悯情怀所打动。看一个人的人品最简单的办法，就是看他对待弱者的态度。黑脸菩萨本是小城中一个衣衫褴褛又脏又丑的行乞者，可作者却在纷乱的人群中一眼就注意到他，并给他买了葱花饼。看到他瑟瑟发抖蜷曲在店铺台阶上，她特意为他做了生姜茶，又买了几个馒头。作者本来写的是一篇悲剧性的题材，但由于字里行间透出的人性的温暖，使整个作品都沐浴在一种圣洁慈悲的人性光芒里。
　　《老君明月》是我们一起参加“鹿鸣谷”采风时的作品。夜宿巡检小镇，三杯酒下肚后，她置身在四合院式的二楼阳台，一边凝视明月，一边追溯眼前这亘古如斯巍峨高耸的老君山，思古度今，一气呵成。在这篇水晶一样透明清澈的文章里，她把自己的赤子之心融入到老子那历经千古、浩如明月的智慧之中，与老子那浩瀚的宇宙交响曲相比，我们每个人不过是沧海一粟，是这首交响曲中的一个音符。用一个音符去追逐那一首博大的乐曲，才是每个追求艺术者孜孜以求的目标。
　　除了真情面对生活，何慧娟还热衷于书写民间传说传奇，她曾写下了二十多万字的民间故事。《鱼窟寺》等她叙写的众多美丽生动的民间故事，都使人认识到只要用真诚和感恩的心去面对生活，就会过上幸福美满的生活，而那些弃善为恶背信弃义的人终将会招来祸患，落得悲惨的下场。
　　艺术创作最可贵的就是直觉，敏锐的直觉加之来自内心的真诚，会令你在平静的生活湖面下感受生命深处的激流涌动。《窗外》是作者在庸常的生活中，无意间朝窗外眺望，那街景，那远山，那生生不息的天地万物，一下子扑面而来，纷沓而至。文字的悠闲淡然，让人一下子觉得连周围的空气都安静下来了。
　　关于创作，她告诉我：好的文字是准确的表达，是情绪的自然呈现。生活中一句话，一个表情，一个场景，一旦触动了心灵，它就会成为一块酵母，成为一部作品的引爆点。真正好的文字，不在于对外面世界的描摹，而在于内心世界的重构。
　　在谈到文章结构时，她说一个成熟的作者在写作时从来不会用结构去约束自己，就像一颗刚刚发芽的幼苗，她从不去纠结自己该长成什么模样，只要有合适的土壤，不断地汲取阳光、空气、水，幼苗自有它自己该有的模样。就像一棵树、一只鸟，从来不会去想它能长成何种模样。一根黄瓜、一个只老虎最终能长多大，长成什么形状、颜色，自有它自身的天然走向。生活本来就是一片混沌，写作就是从混沌里理出思绪——把散落在天地间那些美的、有趣的、感人的东西一一捕捉，一一打捞。
　　“天有大美而不言”，何慧娟最喜欢引用庄子这句话来勉励自己。谈到今后的创作，她深情地说：“万物都是有灵性的，作为艺术家，她的使命就是把沉睡的心灵唤醒，文学人的使命，就是替山水代言，为万物留名，做一个美的诠释者。”