立春的东风拂过枝头，传来丙午年马的蹄声，天地间似弥漫着万马奔腾的气象，揭开了新年的序章。提及马年，“马”的意象令人沉醉、神往，耳畔总是自觉或不自觉地响起《赛马》的旋律。那弓弦起落间，蕴藏着草原的辽阔与奋进的力量，也流淌着中国人骨子里的龙马精神。
　　一首创作于二十世纪五十年代充满浪漫与豪情的二胡曲《赛马》，是黄海怀先生最杰出的代表作之一。黄海怀是中国近现代二胡艺术的重要开拓者，他以短暂而璀璨的一生，将民间底蕴、创作才情与演奏技艺熔于一炉，酿就了浓墨重彩的乐章，留下《赛马》《江河水》两部传世经典，历来备受大众喜爱。这位出生于江西萍乡的“痴琴伢子”，幼年丧父，家境贫寒，却从未熄灭心中的梦想与追求，如饥似渴，孜孜不倦，勇攀音乐艺术高峰，恰似骏马驰骋，意气风发，一泻千里，终于成就了自己的艺术初心。
　　二胡独奏曲《赛马》，没有繁复的配乐，一支马尾弓，两根钢丝弦，将草原赛马的盛景表现得淋漓尽致。他凭借着丰富的想象与才情，让二胡的弓弦间跃出万千奔马，活灵活现。乐曲开篇，清亮急促，似马蹄踏过青草与沙石，由远及近，声声入耳。中段悠悠长弓引出婉转长调，运弓如太极长拳般秀美内敛。他大胆突破传统技法，用拨弦技巧模拟马蹄的“嗒嗒”之声，快弓、跳弓交错铮鸣，跌宕起伏，时而高亢放荡如赛场角逐的激烈酣畅，时而平缓自如似马蹄的碎步轻扬，强弱变换间，仿佛能看见骑手策马扬鞭、你追我赶的场面。草原的清风、赛马的情景和观众的欢呼，都随着弓弦的震颤扑面而来。收尾处渐趋昂扬，余音绕梁，犹如赛马冲线后的欢腾跳跃，又似前路漫漫而永不停息的律动，给人以无尽的振奋。这种隽秀与劲拔兼具、刚柔相济的创作与演奏方法，曾深受二胡大师的推崇。
　　黄海怀无论是作曲还是演奏，守正创新，匠心运筹，凸显自己的思想感情和艺术风格。他以细腻的笔触，不仅捕捉了赛马的每个瞬间，更将自己对生活的热忱，对艺术的追逐与奋进，融入串串音符之间，生动形象，意境深远。二十世纪五十年代，山河初定，万象更新，人们心中充满建设家园的豪情和奔向美好的憧憬。《赛马》恰是时代的写照——那奔腾的马蹄，是国人不畏艰难、奋勇向前的脚步；那激昂的旋律，是一个民族向上生长、向阳而行的心声。1963年，在“上海之春”全国二胡大赛中，黄海怀的一曲《赛马》荣获三等奖及新作品演奏奖。
　　岁月流转，《赛马》在时光的打磨中愈加响亮，它是几代中国人崇尚与传承的国乐经典，更是激励芸芸众生奔赴理想彼岸的精神食粮。如今，多种多样的演奏形式、器乐，使《赛马》的传播广度与热度空前高涨，《赛马》传达的精神已渗透神州大地的每个角落，流入亿万民众的心田。儿时听《赛马》，只觉热闹，仿佛看见草原上的马在奔驰，心生向往；长大后方懂，曲中不仅有赛马的酣畅，更有直面挑战，力争上游的精神。求学时遇难题困顿，听一曲《赛马》便觉得浑身是劲，让人不敢懈怠；工作中逢困境迷茫，那激昂的旋律入耳，便如饮清泉，重振精神，坚定斗志，从而懂得唯有迎难而上，方能踏平坎坷，一往直前。
　　马年话《赛马》，听的是旋律，品的是精神。黄海怀以贫寒之身，凭“痴琴”之志，在艺术之路上策马扬鞭，用一把二胡拓宽了民族器乐的表达边界，使《赛马》成为民族器乐发展的标杆与典范。新年伊始，是新征程的起步，正如马年所崇尚的“跃马扬鞭的勇气，万马奔腾的活力”。面对新的奔赴和挑战，每个人都是自己人生赛道上的骑手。脚下的路遥远而曲折，途中风雨与艰险难以预料，但只要怀赛马之志，存奋进之心，便如弓弦在手，定能奏出属于自己的激昂旋律，开创辉煌的未来。